Die verlede waarna ons nooit weer kan terugkeer nie - die antroposeen beoordeel | Kurzgesagt

🎁Amazon Prime 📖Kindle Unlimited 🎧Audible Plus 🎵Amazon Music Unlimited 🌿iHerb 💰Binance

Video

Uittreksels

Vandag doen ons iets anders.

Ons vriend John Green sal ’n verhaal uit sy podcast, “The Anthropocene Review” lees.

Ons hoop dat u dit baie geniet en dat ons weer met ’n gewone video terug sal kom,

Gou.

Dus, as u al ooit ’n kind was of al gehad het, sal u waarskynlik al vertroud wees met handstensils.

Dit was die eerste figuurlike kuns wat ons kinders tussen 2 en 3 jaar oud gemaak het.

My kinders het die vingers van die een hand oor ’n stuk papier uitgesprei en dan met behulp van ’n ouer,

hul vyf vingers opgespoor.

Ek onthou die gesig van my seun toe hy sy hand lig en absoluut lyk

geskok om die vorm van sy hand nog op die papier te sien - ’n semi-permanente rekord van homself.

Ek is baie bly dat my kinders nie meer so 3 is nie

en tog om na hul klein handjies van daardie vroeë kunswerke te kyk, is dit oorval met ’n vreemde,

siel verdelende vreugde.

Daardie foto’s herinner my daaraan dat hulle nie net grootword nie, maar ook van my weghardloop na hul eie lewens.

Maar dit beteken natuurlik dat ek op hul stensils toepas en dat dit ingewikkeld is

die verhouding tussen kuns en sy kykers is nooit meer belaai as wanneer ons diep in die verlede kyk nie.

In September van 1940 het ’n 18-jarige werktuigkundige die naam Marcel Ravidat genoem

het met sy hond Robot op die platteland van die suidweste van Frankryk gestap toe die hond in ’n gat verdwyn het.

Robot het uiteindelik teruggekeer, maar die volgende dag het Ravidat saam met drie vriende na die plek gegaan om die gat te verken en

na ’n bietjie grawe ontdek hulle ’n grot met mure bedek met skilderye, insluitend oor

900 skilderye van diere: perde, takke, bison en ook soorte wat nou uitsterf, waaronder ’n wollerige renoster.

Die skilderye was verbasend gedetailleerd en helder

rooi, geel en swart verf gemaak van verpoeierde minerale pigmente wat gewoonlik deur ’n nou buis geblaas is,

moontlik ’n hol been tot by die mure van die grot.

Uiteindelik sou vasgestel word dat hierdie kunswerke minstens 17 000 jaar oud was.

Twee van die seuns wat die dag die grot besoek het, was so diep geraak deur die kuns wat hulle gesien het,

dat hulle buite die grot kampeer het om dit langer as ’n jaar te beskerm.

Na die Tweede Wêreldoorlog het die Franse regering die beskerming van die terrein oorgeneem en die grot was in 1948 oop vir die publiek.

Toe Picasso daardie jaar die grotskilderye tydens ’n besoek sien, het hy volgens berigte gesê:

’’ Ons het niks uitgevind nie. ''

Daar is baie raaisels by Lascaux. Waarom is daar byvoorbeeld geen skilderye van rendiere nie?

wat ons weet was die primêre voedselbron vir die paleolitiese mense wat in die grot gewoon het?

Waarom was hulle soveel meer daarop ingestel om diere te skilder as om mense te vorm?

Waarom is sekere dele van die grot gevul met beelde, insluitend prente op die plafon wat die bou van steiers moes maak,

terwyl ander gebiede slegs enkele skilderye het?

En was die skilderye geestelik - “hier is ons heilige diere”?

Of was hulle prakties - “Hier is ’n gids vir sommige van die diere wat jou dalk doodmaak”?

Afgesien van die diere, is daar byna ’n duisend abstrakte tekens en vorms

ons kan ook nie ’n negatiewe hand-stensils interpreteer soos dit deur kunshistorici bekend staan ​​nie.

Dit is die skilderye wat my die meeste interesseer.

Hulle is geskep deur een hand te druk met die vingers teen die muur van die grot en dan pigment te blaas,

laat die gebied rondom die hand geverf.

Soortgelyke handstensils word in grotte regoor die wêreld gevind, van Indonesië tot Spanje tot

Australië na die Amerikas na Afrika.

Ons het hierdie herinneringe aan hande gevind van 15 of 30 of selfs 40 duisend jaar gelede.

Hierdie handstensils herinner ons aan hoe anders die lewe in die verre verlede was.

Amputasies wat waarskynlik deur rypskade voorkom, kom gereeld in Europa voor.

En so sien jy dikwels negatiewe handstensils met drie of vier vingers. En die lewe was kort en moeilik.

Soveel as ’n kwart van die vrouens sterf in geboorte; ongeveer 50% van die kinders is voor die ouderdom van vyf oorlede.

Maar hulle herinner ons ook dat die mense van die verlede net so menslik soos ons was.

Hulle hande kan nie van ons onderskei word nie.

Hierdie gemeenskappe het gejag en versamel en daar was geen groot kalorie-oorskotte nie.

Dus sou elke gesonde persoon moes bydra tot die verkryging van voedsel en water, en tog op een of ander manier

hulle het nog tyd gemaak om kuns te skep.

Amper asof kuns nie opsioneel is vir mense nie.

Ons sien allerhande hande wat op grotmure gestenig is,

kinders en volwassenes, maar byna altyd is die vingers versprei.

Soos my kinders se stensils.

Ek is geen Jungiaan nie.

Maar dit is fassinerend en ’n bietjie vreemd dat so baie Paleolitiese mense,

wat onmoontlik kontak met mekaar gehad het,

het dieselfde skilderye op dieselfde manier geskep -

skilderye wat ons nog maak.

Maar dan weer, wat die Lascaux-kuns vir my beteken, is heel anders as wat dit beteken vir die mense wat dit gemaak het.

Sommige akademici het teoretiseer dat die handstensils deel was van jagrituele.

Dan is daar altyd die moontlikheid dat die hand net ’n gerieflike model aan die einde van die pols was.

Maar vir my,

die stensils by Lascaux sê: “Ek was hier.” Hulle sê: “Jy is nie nuut nie.”

En omdat dit negatiewe afdrukke is wat deur rooi pigment omring is, het hulle ook vir my soos iets uit ’n gruwelfilm gelyk.

Soos spookagtige hande wat uit ’n bloedige agtergrond opgaan.

Hulle herinner my daaraan dat, soos Alice Walker geskryf het, “Die hele geskiedenis is aktueel.”

Die Lascaux-grot is al baie jare vir die publiek gesluit.

Te veel hedendaagse mense wat daarin inasem, het gelei tot die groei van vorm en ligene, wat sommige van die kuns beskadig het.

Net die manier om na iets te kyk, kan dit raai.

Maar toeriste kan nog steeds ’n nabootsgrot met die naam Lascaux II besoek waarin die kunswerk was

noukeurig herskep.

Mense wat vals grotkuns maak om regte grotkuns te red, kan voel soos ’n piek van antroposeen.

Maar ek moet erken dat alhoewel ek ’n gek en sinies is

semi-professionele beoordelaar van menslike aktiwiteite,

Ek vind dit eintlik oorweldigend dat vier tieners en ’n hond met die naam Robot

ontdek ’n grot met 17,000 jaar oue handafdrukke dat die grot so was

oorweldigend mooi dat twee van daardie tieners hulself aan die beskerming daarvan gewy het.

En dat ons, toe ons mense ’n gevaar vir die skoonheid van die grotte geword het, ooreengekom het om op te hou.

Lascaux is daar. U kan nie besoek nie.

U kan na die valse grot wat ons gebou het, gaan en byna identiese handstensils sien. Maar jy sal weet

dit is nie die ding self nie,

maar ’n skaduwee daarvan.

Dit is ’n handafdruk,

maar nie ’n hand nie.

Dit is ’n geheue waarna u nie kan terugkeer nie.

Dit alles maak die grot baie soos die verlede wat dit verteenwoordig.

Ons hoop dat u hierdie video baie geniet het, selfs al was dit anders.

Kyk na die podcast van John Green, “The Anthropocene Review”, waarin hy die menslike wêreld waarin ons leef, poëties beoordeel.

John is ’n goeie vriend van Kurzgesagt.

In werklikheid sonder sy kanaal, Crash Course, wat hy en sy broer Hank jare gelede begin het,

Kurzgesagt sou nie bestaan ​​nie, want dit was die oorspronklike inspirasie vir wat ons vandag doen.

En deur die jare het John en Hank ons ​​op verskillende maniere gehelp, van raad tot net vriende wees.

Kyk dus na “The Anthropocene Review” of enige van hul vele kanale.